Oumou Sangaré porte haut les valeurs humanistes et son combat pour l’émancipation féminine. Diva des sans-voix et icône majestueuse, la chanteuse malienne renoue avec les rythmes dansants et les mélodies lancinantes de la tradition wassoulou pour enchanter une Afrique aussi ancestrale que contemporaine. Alicia Keys, Beyonce, Aya Nakamura revendiquent son influence. Elle incarne une nouvelle génération de griottes, de poètesses ouest-africains qui perpétuent les hymnes et les traditions transmises oralement.

Installée aux États Unis durant la pandémie, elle occupe ses journées à composer avec Mamadou Sidibé qui fut le premier joueur de kamele n’goni (luth traditionnel) à l’accompagner à ses débuts. À la faveur de cette réclusion forcée va naître l’album Timbuktu, recueil qui noue d’intimes correspondances sonores entre les instruments traditionnels ouest africains et ceux liés à l’histoire du blues. Sa voix de velours est accentuée par l'accompagnement d'instruments traditionnels tels que le karignan, le djembé et la kora, mais aussi par de superbes développements à la guitare, dont la sonorité métallique approfondit la complicité entre les genres musicaux et les continents.

C’est cette culture aux fondements telluriques et à la portée universelle que célèbre ici Oumou Sangaré à la manière des très grandes, Aretha Franklin ou Nina Simone. Ses paroles sont d'une rare qualité poétique et sa profonde inspiration nous livre ses réflexions sur les mystères de l’existence, la situation périlleuse que traverse son pays ou sur la condition des femmes africaines. Entre langueur amoureuse, compassion, exaspération ou fierté, cette introspection nourrit ses compositions et nous offre la parfaite occasion de voir s'incarner sur scène cette diva engagée pour un concert d'exception

Oumou Sangaré, l’une des voix les plus éblouissantes du continent africain, signe avec Timbuktu un album de grande classe, porteur de messages d’engagement pour les femmes et gorgé de guitares électriques.

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